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3月30日，聚焦各文化领域先锋力量的社群Burberry博界，携线下展览「交融边界」抵达成都。在继续展出过往创意作品的同时，加入了以成都为灵感的多个创意作品。

本次展览不仅汇集造物幻想、演算法花园、多元蜀界、镜像长廊、白日梦荒原五大创意空间，带领大家探索无限可能，更有四位Burberry博界的先锋艺术家参与工作坊与观众近距离互动并分享个人创作灵感。

本期小编为大家带来这次艺术与人文融合的数字化展览，感受艺术家们碰撞出的艺术火花，开启你的艺术想像之门！

认识「Burberry·博界」

「Burberry博界」项目是由Burberry在年发起的聚焦各文化领域先锋力量的社群。沿袭创始人ThomasBurberry的探索精神，集结当代青年先锋之力，开启想像之门。搞艺术、玩音乐、仿生科技，这些对不同领域的涉猎，或许不是你熟悉的Burberry，但却是这个不断拥抱新鲜观念的品牌一直都在做的事情。其成员来自不同领域，带着各自的美学设想，与Burberry共同创作了一系列的创意作品。

「交融边界」展览，将部分艺术作品共置于同一空间内，相互感知、碰撞、连结，给予观众浩瀚的想像空间。

五大创意空间

01造物幻想

《梦境空间》

ShaneFu

Burberry将旷野之间的麦田带入城市中心，激发人们自由的探索精神。巨大的裸眼3D影像装置伫立于野性自然的麦田中央,模糊了现实与幻想的边界，与周围麦田一起共塑怪圈奇观。这壮观的裸眼3D创意影像作品是由中国视觉艺术家ShaneFu创作。

艺术家用独特的视觉语言诠释了Burberry专属标识印花，印花轻盈膨胀，在金色盒子中浮动碰撞,伴随呼吸感的韵律变幻大小，极具想象力。进入立方体装置内部，三面环绕式屏幕搭配镜面，创造了一片沉浸式的无垠数字旷野。道路从观众脚下延伸进入虚拟麦田，消失在远处。

前方遥远的上空漂浮着巨大的云朵BurberryTB专属标识。立方体内部的无垠旷野与外部的都市麦田相呼应，结合裸眼3D的超现实虚拟印花影像，共同创造一座奇妙幻境。

视觉艺术家

ShaneFu

常驻纽约的中国视觉艺术家,探索抽象和体验式的3D视觉艺术创作。受数学和现实生活景象的启发，他的艺术作品将日常建筑与CG打造的超现实场景结合，模糊现实与虚拟的边界，创造亦真亦幻的独特视觉体验。

《关于苔藓》

曾稀

另一个幻想造物，是由片瓦组成的苔藓之墙。翠绿的纹路，随着成都的湿度和时间，每天呈现不同变化。在缝隙之间生长，苔藓的生命力却很顽强，和人的意志很像。

《关于苔藓》

作品灵感来源于成都的老建筑们，那些童年回忆里和父母一起走过的下过雨的巷子，青瓦萦绕着潮湿的氛围，泛着翠绿的渐变生长，蔓延。立面的弧度像是屋顶延伸到地面，衔接了承载人文温度的“宅”与自然。

苔藓的纹路呼应着成都周边的山脉，让人想起天气好的时候能够看到的海市蜃楼里的雪山。图片在成都阴郁的天气里，苔藓借势而生，一点一点，记录着时间，与自然共同呼吸。

装置艺术家

曾稀

毕业于加拿大曼尼托巴大学数学系与经济学系。个人风格以自然、浪漫、空灵为主，作品中多融入多种自然界材质，表达不一样的情绪氛围与自然界的衔接。

02算法花园

《算法花园》

大悲宇宙

数字艺术家大悲宇宙那数万只拥有独立纹样和编码的虚拟蝴蝶，在「被创造的花园」景观中扑朔翅膀。算法、自然、数字、生命在此握手言和，重构与汇合后，形成一个人工科技和自然生命共存的超然场景。

大悲宇宙透过独特的人机协同工作流程，让算法突破现实限制，打造出精妙的虚拟世界，将未来的可能性提前召唤到今天。

数字艺术家

大悲宇宙

本名林琨皓，年生于中国福建,是当前备受瞩目的数字艺术家之一。他的作品以极尽精美、超然的虚拟世界著称，近期则以跨学科的知识与开源信息建立数据库，结合演算程序创造出不断流变的信息复合体。

大悲宇宙探索互联网时代下人类意识与前沿技术的交互关系，透过数据搜集、算法生成、艺术家介入等程序加工信息，建构一套个人体系的人机协同原理。在他的作品中,算法突破了自然现实的界限，将超越现实的可能性与未来召唤至当前时空。

《实验花园》

IRISXIAXIA

与算法花园呼应的是花艺艺术家irisxiaxia搭建的新鲜花园，多样的植物和花，模仿自然生态系统，生出一种实验性的自然庇护所，暂时不必担心二氧化碳浓度。实验花园的随性种植，却也需要悉心安排，诉说一种有机的哲思。

花艺艺术家

irisxiaxia

在伦敦、巴黎学习花艺，在上海生活的irisxiaxia，喜欢从电影、绘画、音乐中汲取灵感，用花表达她的生活感受。

03多元蜀界

《簧簧》

吴欢庆

川渝音乐野蛮生长。巴渝地区的独立音乐人欢庆，和他的朋友们一起创作了一曲《簧簧》。口簧琴是一种传统的民间乐器，既古老，又电子。它没有共鸣体，而是借以人的口腔作为共鸣箱且放大音量，透过舌头活动、手指弹拨和气息变化发出声响。用口腔头腔一起配合感知，是情境合一的乐器，只能意会，不能声教。

而这次展览特别使用了音流学装置，创造一种“看得见的音乐”。空间的投影就是音乐震动水流波动，从而形成的实时影像，只能到现场体验啦。不过下面可以先请大家听听欢庆过去的口簧琴创作。

独立音乐人

吴欢庆

生长于巴渝地区峡江带，曾旅居成都、大理，现居重庆万州。年创建前卫乐队「另外两位同志」并长期从事中国西南田野录音调研。偏爱实验电子音乐,在探索实验音乐的同时，仍保守着朴素的传统审美和自然的民间色彩。

《滑》

苏菲浅

在影像中自由穿梭的是蜀地的另一骄傲，年生的苏菲浅。八岁生日那天，在广场上看到别人轮滑，苏菲浅对爸爸说，生日礼物就想要一双轮滑鞋。她仅仅花了一个月就完成了半年的轮滑课程，天才轮滑少女的故事从此开始。

对她来说，滑轮是比语言更少限制、更有创造力的表达方式。“即使没有翅膀，我可以用轮滑鞋代替。”

轮滑少女

苏菲浅

年四川省学生运动会，苏菲浅拿下了自己第一个正式轮滑比赛冠军，隔年入选了中国国家轮滑队。她曾经连续做出了个天鹅蟹高难度动作，创造了新的世界纪录。

04镜像长廊

《平衡背后的

秘密》

韩遂宁

「镜像长廊」所呈现的平衡装置与失衡影像的对立，开启了只存在于镜像之中的自省空间。《不可触碰的平衡》系列作品，看似相悖的物质在点、线、面、体之间被连接与堆叠，在有限的空间与精准的角度中搭建成系统。

这次的作品，以精准角度，层层堆叠出复杂又平衡的结构。石块的硬朗棱角映衬Olympia包的圆润曲线，向外传达克制的深层美感。明暗色调碰撞，照见真实与虚构的区别。

在平衡和失衡的张力之间，让人暗暗练习平静。这是平衡艺术家韩遂宁，和其他三位艺术家吕小盒、杨嘉茜、谌利的合作。这不只关于物的平衡，也关于人的平衡。

装置艺术家

韩遂宁

来自河南的韩遂宁，曾是一名测绘工程师，下班之后他特别喜欢看新奇的技术节目，出于强烈的好奇心和纯粹的兴趣，他用一些普通的日常用品，多次完成超高难度的平衡挑战，包括蒙眼平衡树枝，甚至在动车上平衡棕榈叶和羽毛。

05白日梦荒原

《二分之一圆》

黄家奇

摄影师/创意总监黄家奇长期