武安平调落子戏剧文化系列之------
武安平落戏剧脸谱
阳辛文
脸谱源于古老的面具，要比戏剧早几千年，最初是敬神祭祀礼仪中所使用的，如傩戏中的面具。直到唐宋时期戏曲的形成，才有了“粉墨登场”的脸谱。?平调和落子分别是武安两个地方剧种，具有五百多年的悠久历史。两个剧种各有千秋，平调是专演历史故事的大戏，落子是专演家庭生活的小戏。过去武安的大戏班均能分别演出两个剧种。脸谱是戏剧艺术的—个组成部分，平调、落子戏曲脸谱的形成，是历代戏曲艺人的辛勤和智慧结晶。这里就平调、落子戏剧行当脸谱的意义加以概述。一、行当行当是脸谱的依据。平调戏曲剧目颇多，据不完全统?计，现今在老艺人们的记忆中还有二百多个，这些剧目中生、旦、净、丑，行当齐全，俗有“四梁、八柱、十二行”之称。四梁为：生、旦、黑脸、四大扇。这和京剧中的生、旦、净、丑专指行当角色是有区别的。平调戏中的“生”，是以红脸生为主的，俗称“红脸戏”，故“生”为四梁之首。“旦”是女角的总称，和京剧相通。“黑脸”在京剧中称“净”，平调中则称“黑脸”。“四大扇”就不是指角色行当了，是指乐队武场中的两种打击乐器，特殊的铙与钹，演出时当剧情发展到高潮时使用，发出震撼人心的音响，起烘托效果。八柱是指“十二行”中的主要行当。即红脸、小生、青衣、彩旦、大黑脸、二黑脸、三花脸、杂丑脸。十二行：即四生、四旦、二黑、二丑。四生为：红脸生、小生、老生、配生。四旦为：青衣、彩旦、小旦、老旦。二黑是：大黑脸、二黑脸。二丑是：三花脸、杂丑脸。相对而言落子戏中的行当要单纯些，多以“丑”、“旦”为主，婆丑、旦丑尤其重要。落子戏素有“七紧八慢九疙焉”之说，即一场戏中只七个演员就显得紧，八个演员便不着慌，九个演员就有闲余了。?二、谱式平调戏中各行当脸谱的谱式又以：整脸、三块瓦脸、四块瓦脸、六分脸、杂花脸、对开脸、十字脸、斜脸、豆腐块脸、二道眉脸、元宝脸、一口钟脸、川字脸等形式来表现的。整脸是在面部涂以—种颜色为基调，再用其它颜色勾画出眉、眼、口、鼻的纹理和筋络的。如《捉放曹》中的曹操，为白色整脸。《挑袍》中的关羽，为红色整脸。还有—种“俊扮”也称整脸。俊扮又称“素像”，既不用明显的色调对比，保持原肉色或略揉以粉红色。常用予皇上和老者角色。三块瓦脸是指由眉、眼、口、鼻界分出额头和两腮三大块对等的基本色调。这种谱式较显干净、齐整、大方。常用于戴髯口的英雄武将。如《收西川》中的张飞，即黑三块瓦脸。《诸葛亮祭灯》中的姜维，是红三块瓦脸。四块瓦脸是在二块瓦脸的基础上，包括了口以下的下颏部位。在平调中多用于二黑脸角色，年轻武将。如《劈山救母》中的沉香，《扯旨》中的牛皋，《玩琼花》中的李元霸。六分脸谱式是由整脸演变而来，主要着色于眼下，额头部位以两道白眉占据，以主色调占面部位置六分，故叫六分脸。这种谱式多用于德高望重之老将军，表现其刚毅、严肃、沉着、果断之性格。如《米粮川》中的敬德，《二进宫》中的徐延昭，《高平关》中的高兴周等。杂花脸俗称“三花脸”，京剧称“碎花脸”，由三块瓦脸发展而成，主要特征是花、碎、杂，给人以眼花缭乱之感，多饰以威猛无敌之武将。如《锁五龙》中的单雄信，《两狼山》中的杨延嗣，《金山桥》中秦英。对开脸又称“蝴蝶脸”，杂花脸的一种，是以鼻梁为中线，两厢以相对的图案而画成。如《界牌官》中的苏保同等。?十字脸的主要特征是以眉、眼为一条横线，脑门正中通鼻梁为竖线，明显以黑白相对为十字状的脸谱。如《彩绣旗》中的牛皋，《打朝》中的李刚。斜脸在京剧中称“歪脸”，属三花脸类，其特点是用多变的色彩，对五官作夸张变形，或嘴歪眼斜，或半边畸形。多饰以凶恶、丑陋之武角。如《铡陈霸》中的陈霸，《三上轿》中张秉仁。豆腐块脸是指在额下、眼中、鼻洼处涂以白色，状如豆腐块儿而言。多饰以丑角。根据角色的年龄、身份、善恶的不等，白块的大小、长方、圆尖也不等。如《审诰命》中的唐成。二道眉脸如《下燕京》中的赵匡胤，《卖马》中的秦琼，以突出二道眉为主。元宝脸如《双龙会》中韩昌，谱式两额上翘形似元宝。一口钟脸如《西游记》中的孙悟空，《封神榜》中的雷震子，均以上宽下窄的谱式而的名。还有谱式以川字形为主线的又称川字脸。三、色彩色彩脸谱艺术的主要特征，又是表现人物身份性格的重要手段。?历代戏剧艺人在画脸谱时，用色很有讲究，图案设计精巧，着色细腻鲜亮，艳而不厌，繁而不烦，使其人物形象异常生动，其重要因素就是对每一种颜色赋予了一定的涵义，高度概括了人物的形象特征。平调落子脸谱常用的颜色有：红、黑、白、蓝、绿、黄、金、银等十多种。其涵义为：红色表示忠义、耿直。如典型的关公脸。在平调戏?中尤其讲究，“红脸”含有“主演”之意。紫红象征刚毅、肃穆、持重，多饰有权威的老帅、元老，如杨延昭等。粉红多饰年老气衰之人。黑色象征严肃、冷峻，如饰铁面无私之包公。同时还代表直率、鲁莽的性格，如张飞。白色象征奸诈、阴险、多疑、刚复自用之权奸人物。如曹操。油白又有凶狠、专横、萧煞之特征。如潘仁美。蓝色表示桀骜不驯、刚强骁勇的性格。多饰武将，如窦尔墩。绿色示其顽强、暴躁。多饰年轻武将。如杨延嗣。黄色饰老者显得有心计，饰王侯多残暴、阴险，饰武将多威猛、骠悍。金银色是神佛精灵专用色，给人有神圣、庄严、奇异、怪诞之感。如如来佛、孙悟空。灰色象征贪婪、诡秘。四、图案图案是表现人物性格的另一重要手段。它与色彩的巧妙组合，?勾出人物的五官及筋络，并运用夸张、含蓄之技巧，象征与写实相结合之手法，在脸谱上勾画出各种纹脉和标识图案，又是对人物身份、身世、年龄、像貌之特征作出高度概括。如包公头上的月牙，不仅标示出他不平凡的身世，还代表着他日断阳夜断阴的职能。如《送京娘》中的《赵匡胤》画眉以龙形就暗示着他是“真龙天子”，将来必坐天下。《苟家滩》中王彦章额头画以蛤蟆标示他是蛤蟆精转生和识水性等。五、补脸与变脸补脸是根据剧情人物年龄或事件前后的形象发生着变化，对脸谱进行更改或增补的。如《钟馗嫁妹》中的钟馗，死后的谱式是在生前的谱式上进行增补变相，与生前的谱式是绝对有区别的。补脸也不排除演员为烘托效果，加深观众之印象而故设悬念。如旧时有的名演员，演出初次出场时故意不把脸谱画全，经一次次出场进行增补，直到剧情发展到高潮，或最后亮相时，才把脸谱画完整，观众看不到最后，是看不到一个完整的脸谱的。变脸是指演员在演出中，脸谱突然发生变化，具有魔术效果，多用面具代替，神怪精灵或诡秘之侠盗人物常用。给观众以奇异、怪诞之感觉。如《妲姬入朝》中的妲姬，面对纣王是美貌之女像，转身则露妖孽之狰狞。现今常见川剧中多出现变脸。六、特色与区别?平调戏有一明显特色就是推崇红脸，以红脸角色为领弦主演，唱腔做派也多注重红脸的效果。民间俗称“红脸戏”，常用“唱红脸”来比喻骨干力量。故红脸角色的脸谱就打破了色彩的寓寄性，要比其它剧种应用更广泛一些。如《观山》中的司马懿，本属老算多谋，阴险奸诈之人物，京剧和豫剧中均以白脸谱，而平调戏中则以红脸化妆，因为他是本场的主角。再如《斩郭槐》中的郭槐，属邪恶之反面人物，京剧也多为白脸，而平调戏则规定了太监以红脸扮像的原则，以红脸画谱。还如《卖马》中的秦琼，京剧和豫剧多以俊扮出场，不画脸的，而平调戏中秦琼为主角就必须是红脸了。七、信仰与崇拜古人云：家有圣贤之书，鬼邪当远避之。民间对脸谱有同样之信仰，往往把美好的愿望赋子正气的力量，认为?邪不压正。用具有威严刚正之形象的人物脸谱，代表人物本身，来营造威慑氛围，挂在家室“镇宅”、“辟邪”。如钟馗，和被敬为“门神”的秦琼、敬德。关公在民间有“财神”之称，故家挂关公脸谱有“招财进宝”之意。还有各种“财神”、“喜神”、福、禄、寿星脸谱等，均为人们喜闻乐见的吉祥物，挂在家中既是精美的艺术装饰品，又呈祥瑞。除此民间还有给孩子“替脸”之俗，往往有未满十二岁的孩子，家人领着来请戏班里唱花脸的演员给孩子画脸。一年画一次，连续画三年。初画黑脸，二次画红脸，第三次画花脸。每次在三天内不能洗掉。表示孩子替着人物的形象，邪魔不敢近身，以此来佑护孩子成人。作者简介：杨新民，笔名，阳辛，专业作家。中国民间文艺家协会会员，原武安市民间文艺家协会主席，《武安民间文化》主编，第五届河北文艺振兴奖获得者，著有《青天豪侠奇缘记》《武安民俗》等多部作品问世。
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